Loaded 5x, el rumbo de lo previsible

“Loaded 5x” es una ficción hipermedia realizada por el videoartista americano Doug Aitken. Se trata de un trabajo desarrollado para el Walker Art Center en Mineápolis, para ser exhibida expresamente en la web.

El Walker Art Center fue la primera institución museística que reaccionó con lucidez y creatividad al desafío que la red representaba para su evolución futura. La Galería 9, creada bajo la dirección de Steve Dietz, constituyó, desde 1997 hasta el 2003 el primer auténtico “Departamento de net.art” en un centro de arte contemporáneo, inaugurando la experimentación sobre las formas en que un museo puede desarrollar una actividad al respecto -en todos los frentes. Actualmente se puede visualizar en ella el trabajo de mas de 100 artistas y supone uno de los espacios de exhibición y contextualizacion mas reconocidos del arte desarrollado en la red. Aitken, en esta obra tanto como en otras, explora la capacidad de lo mínimo y lo trivial para interceptar el rumbo de lo previsible. Es por eso que es una obra basada en las bifurcaciones, en la indeterminación, en la incertidumbre. Para ello su formato “navegable” en internet es ideal, pues presenta una estructura donde la linealidad de la narrativa tradicional, es decir, los relatos en los que a una causa le sigue un efecto, ya no sirve para explicar el mundo.

http://adaweb.walkerart.org/project/aitken/
http://gallery9.walkerart.org

Artcontext

Artcontext es todo un clásico del net.art. Además se encuentra traducido al español. Se trata de una directorio coordinado por el artista newyorkino Andy Deck, que aglutina obras de net.art colaborativo. Las obras alojadas desarrollan temas cercanos a problemáticas sociales actuales, como la propiedad intelectual, el militarismo, la libertad de expresión, las políticas anticorporativas, las interfaces colaborativas o el software social.

Estos trabajos involucran a los visitantes en la creación de imágenes, arrastrándolos a un proceso lúdico en el que cada experiencia personal queda registrada e incorporada en tiempo real al sitio, de manera que cada contribución puede ser vista por otro visitante instantáneamente. El trabajo de Andy Deck examina y problematiza a menudo la division artista-público dentro del proceso creativo. Destacamos entre sus obras Open Studio, una obra que lleva colgada ya desde el año 1999, como puede verse en sus archivos. Se trata de un interface híbrido entre pizarra de dibujo y chat que permite dibujar conjuntamente con otros usuarios online, mientras a la vez chateas con ellos. Los elementos textuales del chat se mezclan con una herramienta bastante sofisticada y divertida de grafismos. "Como la música en directo, Open Studio se revela al tiempo que los participantes interactúan, con el sitio y entre ellos. Los visitantes pueden dibujar o pintar, eligiendo entre una gran variedad de herramientas de dibujo y miles de colores, añadiendo así, su marca a un proyecto gráfico continuo; o pueden ver también expuestos en su navegador, los dibujos realizados por otros visitantes. Como en las improvisadas creaciones de Jazz en directo, Open Studio, sintetiza las contribuciones de muchas personas, en un diseño evolucionado y fluido. Es un espacio en la red dónde todos pueden añadir sus impulsos creativo a la composición."

No lo dudes entra y disfruta esta herramienta que puede albergar desde jam sessions de dibujo con los amigos hasta historias de amor. Recomendamos también visitar los archivos para ver fluir los diferentes registros a lo largo de los años.

http://artcontext.net/lang/spanish/

más información sobre artcontext -texto de Andy Deck /inglés: http://www.artcontext.com/crit/essays/transmedia/

Selección de video de la Transmediale .06

La Transmediale va ya por su 19 edición. Esta continua selección y presentación de trabajos de videos a lo largo de los festivales ha fomentado la polularidad del evento y la gran calidad de los trabajos que participan desde todas partes del mundo. Este año , una vez más, para la competición de la trasmediale .06, fueron enviados mas de 1000 trabajos.



Transmediale es una plataforma para la confluencia y presentación de trabajos artísiticos y reflexion crítica entorno al papel jugado por las tecnologías digitales en la sociedad actual. El festival anual ofrece un forum para potencial la comunicación entre artistas que trabajan con nuevos medios y un amplio número de expertos, ofreciendo un ambiente estimulante para la presentación de la mayoría de los nuevos proyectos que surgen en la cultura digital. Los núcleos centrales del festival son la conferencia anual sobre el tema concreto en que se basa cada festival, una exposición bianual temática, el premio abierto, así como el club asociado transmediale CTM, centrado en artes visuales y música electrónica. La selección de vídeo .06 de la Trasmediale se compone esta vez de nueve trabajos destacados que fueron presentados en la edicion 2006 del festival de arte y cultura digital de Berlin. Para el programa de la video seleccion de la Trasmediale .06, se eligió deliberadamente aquellos trabajos que difieren entre sí por el modo de producción. Consecuentemente, esos vídeos ofrecen un amplio rango para para comprender las dimensiones de la actual producción artística de video tanto en forma como en contenido.

El programa incluye trabajos de:
John Butler, Stacy Hardy & Jaco Bouwer, Dariusz Krzeczek, Jakub
Nepras, Manuel Saiz, Sarah Vanagt, Rolando Vargas & Catherine Cely,
Jan Verbeek, Mai Yamashita & Naoto Kobayashi.

Más información de los trabajos en el programa:
http://www.transmediale.de/06/pdf/transmediale06_videoselect_en